向莫里哀致敬的奇幻旅程～雨果的冒險

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故事設定在20世紀法國，在火車站中過著隱形人生活的孤兒男孩，不懈地修理父親遺物的一具機器人，經過總總冒險及契機，終於使得該機器人的原創作者──一位封印過去一切的大導演──的心再次復燃。這部片充滿了魔幻的營造，白色的煙霧、巨大的機械、高疊的書本，和小小的男女主角，再搭配冒險的衝勁，很多場景極具童話式的俏皮美感。

開始的鋪陳得有點久，關於男孩的生世、日常、與女孩的相遇…等，直到機器人畫出男孩父親曾敘述的月球電影之途，主角們才開始有活躍的表現，這時才陸續揭露──女孩的教父，喬治，其實就是世人以為已歿的大導演，喬治梅里葉！這裡小小補充一下梅里葉，他真的是位電影史上赫赫有名、舉足輕重的人喔！如片中自述所說，他觀看盧米埃兄弟的電影後大受啟發，轉行玩電影，善用他的魔術本領、繪畫技巧，一手包辦拍片的大小事，以藝術、浪漫、科技，將電影領向劇情故事、如夢似幻的發展。《雨果的冒險》中就是以其作品──科幻片《月球之旅》貫穿。我想，本片應該是以梅里葉為藍本改編創作的故事吧，雖然在片中，梅里葉並非主體，但透過劇情虛構的機器人和男孩牽線，這位將自己冰封的老先生終於拾起過往、面對過去，有勇氣再接觸電影！可以說，是以「用電影說電影」的方式，向一代電影大師致敬！

人物方面，以下略敘三個角色，分別是：女主角、火車站的督察先生，以及圖書館的老先生。小女孩渴望冒險，基本上，我覺得她的生活太過夢幻了──讀了許多書，所以希望生活也能不一樣──這種心態就某方面而言真是不可取呀！幸好她的冒險有好的結局，也沒有其他危害！一開始，兩人的關係讓我聯想到《彼得潘》，不過，是活耀的溫莉，和怯怯的彼得潘！女主角一開始的自信和行動，具能動性和主體意識，頗能引導劇情。然而其任務──作為轉交心型鑰匙的媒介──結束，就轉為較為被動、遲疑了。甚至，到最後一幕，女主角退為故事敘述者的腳色，構成一個框架及觀點審視這個故事。而火車站的督察先生則是個十足的丑角，他是男孩在火車站的剋星，不論大衣或瘸腿，都是個很有「虎克船長」風格的人，然而，就整體而言，他更像是《悲慘世界》中追趕尚萬強的警官先生！在此不得不岔開話題：當我尋思督察先生的熟悉感到底來自何處而終於回想起《悲慘世界》時，影片對白中突然出現「像是《悲慘世界》的尚萬強！」，與我的想法不謀而合，雖然所指的對象不一樣，但與導演如此的默契叫人不禁莞爾呀！不過這位督察先生也不全是壓力或笑點的製造者，他在千鈞一髮之時救了雨果一命，最後當雨果為人生奮力說出「你應該理解的！」時也態度游移，眼睜睜的看著喬治帶走雨果，這麼硬拗的轉變感覺是為了迎合最終的完美大結局而設計，不過，看在他心儀的女性正在一旁看著，也不是說很不合常理啦！最後一位，是圖書館的老先生，他十足有圖書館長的架式，感覺把每一本書的位置都了然於心，不過更重要的是，他為每本書找到適合它們的人，雨果說，這就是他(指圖書館老先生)的目的。目的一說，我覺得是本片很精采的部分，在鐘塔中俯瞰，就算是巴黎鐵塔也像個玩具似的，雨果對女孩說：「我想像世界也跟機械一樣，機械是不會有多出來的零件的，每個零件都有自己的功能。所以我，不想讓自己成為對世界而言沒有用處的零件，我想，每個人都有其目的(purpose)，我們就是為了那目的而活著。」這句話立志得讓人感動！所謂的目的，指的就是熱情才情所在，一個人的目標、方向和用處……。作為一位鐘錶師的兒子，雨果或許是將「修理」作為自身的存在目的，為此，也想要「修理」喬治梅里葉的「目的」，讓他找回對電影領域的熱情，終幕前女孩動筆寫下雨果的故事，這也許就是她的「目的」……。

影片以歡樂結局收場，不至於令人反感。且若是想到火車站中的人生百態，各自都有交代歸宿，可說是多重歡樂結局。不過呼應劇中喬治梅里葉說的：「我體認到，快樂結局是只會出現在電影中的事！」，這也算是導演玩的把戲吧！最後一幕是機器人。我打從心底感謝最後一幕的機器人沒有設計動畫讓它突然眨眼一笑！而是鏡頭由遠而近，停在半身，正面對著這具機器人，然後昏暗的燈光漸遠，終幕！老實說，我實在不信世界上能有這麼做工精巧的齒輪機器人，不過，它代表的意義就是一個載體，一個媒介──男孩離家時唯一的行李，是讓男孩思念父母親的載體，修復成功與否關切著男孩與父親的聯繫，是對該意義的堅持讓男孩終於修好機器人，而也是這具機器人，連結了男孩與女孩，再進一步連結到女孩的教父教母，當最後喬治梅里葉自敘時，公開其製作機器人的背景，以及其電影事業的興衰，以致人生至此的原由，這時才發現，這具機器人，也連結的喬治的過去和現在，過去，是多麼的投注心血製作而成，而現在，被迫放棄熱情所在的電影事業、在玩具店過隱姓埋名的生活，以至於看到男孩有該機器人的筆記時會不近情理的惡言相向！當男孩為了機器人差點身亡、又被督察先生抓在手中時，他(有點莫名的英雄式)站出來，聲稱是男孩的家人，之後雨果向他說機器人摔壞了之時，他抱著雨果說：已經修好了！！機器人已經完成使命，此時喬治的心，已經修好了！

關於這部片，有幾個安排特別印象深刻！首先，是雨果所做的雙層夢！不得不說，真的是會讓人直呼「太妙了！」的設計──雨果為了撿一把刻有其父子之名的鑰匙致使火車出軌，大驚，夢醒，一旁的機器人泛著金屬色像在監看一般，齒輪的運轉聲漸響……拉開衣袖，卻赫然發現自己的身體內部成了機械，手和腳也變成了機器人的樣子，突然鐘塔的大齒輪、鋼鐵等等撞過來，擠過來，驚慌的雨果機器人…大驚，夢醒。這次，是真的醒了。？關於夢，這也是與梅里葉連結之處，魔術師出身的梅里葉，是個擅長將夢幻、奇妙，化為真實的高手，投入到電影製作時，他活耀而耀眼，更說：「你知道你的夢從哪裡來嗎？就是這兒(指電影？)」，究竟是電影為夢，或是夢為電影，認真深入的話，就會落入莊周夢蝶的無盡謎團，然而，這樣的呼應，不得不說非常的有趣！還有一點，就是不斷出現的時間滴答聲。《班傑明的奇幻旅程》同樣也是大量運用時間為素材的電影，不過兩者的運用和效果很不一樣：《班》中出現了許多次的時鐘，然而，時間的流動呈現在人物的衰老和回春上，「時間」於其中，是一個無情而殘酷的流動體；《雨》中有齒輪、大鐘、碼表，滴答滴答的不斷提醒自身的存在，那一聲一響，是所有人的生命圭臬。對雨果而言，時間的意義是多重的──父親是鐘表師，齒輪及機械是繼承「修理」之友；擔負起火車站大鐘的上緊發條員，無誤的時間是讓他隱形的盾牌及穿梭於此的意義。

另外，我覺得這部片似乎有點批判金錢掛帥和反戰爭的意味：開戰後電影市場不再，終戰後其風格的作品也不得人心，灰心的導演只能賤賣其片熔為製作高跟鞋鞋跟的化學物質，改做起玩具店生意。自述到此緊接著高跟鞋喀喀喀走過的轉場，每一聲都像在諷刺！這位不知名踩著高跟鞋走過的女人可有想過，腳下的鞋跟來自一位天才導演的作品？如果沒有戰爭，如果不是生產高跟鞋比堅持藝術優先的時局，或許能有不一樣？

這部片片中大量運用色暈營造情緒──回憶是帶暗的暖色調、如家的火車站是溫暖的暖色調、火車站外寒冬及孤立無援，是深藍色調…等，配樂也非常的能帶動氣氛──火車站歐式輕快的演奏、面對喬治時緊張陰霾的鋪陳……雖然關於回憶父親的生與死，敝人覺得處理得不好，不過大致而言，是齣讓人覺得偉大的片子！